Ik genoot van 4 dagen citytrippen in Milaan. En wie Milaan hoort, denkt uiteraard aan mode, architectuur en pasta, wijn en espresso. En of ik deze allen ten volle mocht beleven…
Maar als interieurstyliste stond een bezoek aan het ADI Design Museum uiteraard ook op mijn must-see agenda. Dit museum draait om hoe design je leven vormgeeft. De buitenkant van het museum en de lichtrijke inkomhal, zijn al meteen de eerste designprikkels.
Een museum dat leeft van ideeënWandelen door het museum voelt alsof je door een soort tijdcapsule beweegt waarin 70 jaar aan creativiteit, innovatie en alledaagse genialiteit naast elkaar staan.Het was genieten van allerlei objecten die ik herkende uit mijn jeugd. Alles wat er staat, bood ooit een radicale, slimme of verrassend eenvoudige oplossing voor een probleem dat iedereen kent. Ook mijn meiden van 19 en 21 liepen er met eenzelfde verwondering rond en ontdekten ontwerpen die voor hen nieuw waren, maar toch verrassend herkenbaar aanvoelden.Van 1954 tot nu: een wandeling door onze eigen geschiedenisDe permanente collectie loopt van 1954 tot vandaag en is chronologisch opgebouwd. Dat maakte het heerlijk om rond te dwalen: je ziet hoe materialen, vormen en ideeën veranderen met de tijd.
De vroege jaren ’50 en ’60
metalen frames, strakke lijnen, objecten die bijna futuristisch ogen voor hun tijd
- De jaren ’70 en ’80
kleur! speelsheid! plastics!
Je voelt de optimistische energie van een tijdperk dat durfde experimenteren.
De jaren ’90 tot nu
minimalisme, duurzaamheid, slimme technologie en ontwerpen die bijna verdwijnen in hun eigen eenvoud
Wat het museum écht bijzonder maakt
Wat mij persoonlijk raakte, is dat je hier niet alleen kijkt naar mooie objecten maar je ziet ook echt hoe ontwerpers reageren op de wereld om hen heen: nieuwe technologie, veranderende rollen in het gezin, mobiliteit, duurzaamheid, comfort, veiligheid.
Het museum toont design niet als luxe, maar als iets dat ons dagelijks leven beter maakt; soms subtiel, soms revolutionair.
Tijdelijke expo’s
Naast de vaste collectie zijn er ook tijdelijke tentoonstellingen. Het mooie is dat deze expo’s perfect aansluiten bij de permanente collectie: je ziet letterlijk hoe het verleden en de toekomst met elkaar in gesprek gaan.
Meer wooninspiratie nodig? Lees dan alles over de Beurs Eigen Huis 2026.
Jammer genoeg was ik er net de week voor de Milan Design Week. Maar we pikten nu wel de opbouw van nieuwe installaties, tijdelijke opstellingen en thematische zones mee. Overal waren ontwerpers, technici, curatoren en bouwploegen in de weer; elk met hun eigen stukje van het grotere geheel. Ze deden dit zonder de permanente collectie te verstoren.
Waarom jij dit museum niet mag overslaan
Als je Milaan bezoekt en je houdt van design, architectuur, innovatie of gewoon van slimme ideeën, dan is dit museum een must. Maar zelfs als je geen designfreak bent, is het een plek waar je je eigen leven terugziet in objecten en dat maakt het verrassend persoonlijk.
Als interieurstyliste liet ik mijn blik uiteraard afdwalen naar de meubels en decoratieve objecten. Het museum toont een prachtige mix van stijlen, van retro charme tot strak minimalisme en alles wat daartussen valt. De chronologische opstelling maakt het makkelijk om te zien hoe interieurtrends evolueren. Ik vat het even voor jullie samen:
- Jaren ’50–’60: strakke lijnen, functionele vormen, veel metaal en hout. Perfect voor wie houdt van een retro-modern interieur.
- Jaren ’70–’80: kleur, speelsheid en plastische vormen. Denk aan interieurs die durven, die energie uitstralen.
- Jaren ’90–nu: rust, eenvoud, tactiliteit. Minimalisme dat niet koud is, maar warm en doordacht.
Het viel me op hoe duidelijk je ziet dat trends komen en gaan, maar dat echt goed ontwerp altijd relevant blijft. Veel stukken uit de jaren ’60 zouden vandaag moeiteloos in een hedendaags interieur passen.
Stylinglessen die ik meeneem uit het museum
Terwijl ik rondliep, merkte ik dat ik regelmatig dacht: Hoe zou dit werken in een interieur van nu? En eerlijk: het museum is een masterclass in styling.
Dit viel me op:
- Materialen maken de sfeer. Van geborsteld aluminium tot zacht rubber: elk materiaal vertelt een verhaal.
- Kleur is cyclisch. Wat ooit gedurfd was, voelt nu weer fris.
- Een goed object heeft geen context nodig. De beste ontwerpen vulden zonder extra duiding de ruimte.
- Functionaliteit is de ultieme luxe. De mooiste stukken zijn niet alleen mooi maar werken ook nog eens briljant.
Ik meen de boodschap van het museum wel begrepen te hebben: interieurdesign draait niet om trends volgen, maar om bewuste keuzes maken. En op die fijne beleving toostte ik samen met mijn dochters Nore en Ella in het museumcafé, een fijne plek om even te landen na je bezoek. Het interieur ademt er dezelfde designgevoeligheid als in de rest van het museum: eenvoudige lijnen, warme materialen en een rustige, open sfeer. Totaalbeleving ten top dus!
Meer inspiratie nodig? Beluister dan: PODCAST: Beurs Eigen Huis Utrecht.
